《雕與塑》---中譯本節選
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作者:zjzyds
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發布時間: 2019-05-06
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中國近現代雕塑教育源自西方古典傳統,后又學習同源的俄羅斯學院雕塑教學與創作。歷經近百年的風風雨雨、幾代人的辛勤耕耘,中國的現代雕塑教育取得了很大的進步與發展。
前言-----譯者(陳濤)
中國近現代雕塑教育源自西方古典傳統,后又學習同源的俄羅斯學院雕塑教學與創作。歷經近百年的風風雨雨、幾代人的辛勤耕耘,中國的現代雕塑教育取得了很大的進步與發展。細數發展的歷史,在這一過程中,特別是對西方古典雕塑的學習與傳承,大多為口耳相傳的傳授與學習方式,實踐中通過教師的不斷探索積累和對俄羅斯雕塑教學體系的學習吸收,逐步形成一套源自西方古典雕塑的造型基礎訓練理論。但另一方面,隨著時代的發展,雕塑教學也與時俱進,課程的設置與具體授課內容都有了很大的變化和更新,以至于在現實仍以具象寫實為造型基礎訓練的學院教學中,古典嚴謹的教學規范逐漸淡化與變異。本書的翻譯出版有助于雕塑專業工作者和學生系統了解學習西方古典雕塑的基礎理論和技法,以及古典嚴謹規范背后的原因和動機,從而促進提高學院基礎寫實造型訓練的效率。本書作者阿爾伯特 ? 托菲特(ALBERT TOFT,1862-1949),英國 19 世紀末、20 世紀初著名的傳統古典雕塑家,擅長紀念碑創作。在這本書中,作者以平實的語言對自身在研究創作和教學實踐中積累的系統的關于傳統古典雕塑的基礎理論與技法做了詳細的闡述。
本書內容分為兩大部分。
第一部分分為十六個章節,分別以胸像、人體塑造為例,介紹了基礎階段泥塑塑造技法、各種類型和用途的翻制工藝以及不同材料的雕塑反映在泥塑上的不同特點與要求。其中大部分章節都與現國內美術學院雕塑基礎教學有關,但也有些章節所講內容在國內雕塑界現已無傳承。比如第八章的“陶土塑造”,國內雕塑界幾乎無人采用的這種效率可能顯低的工藝手段,卻在學院陶瓷專業還繼續沿用。但據譯者本人近幾年國外考察創作的經歷所知,國外特別是在東歐國家,現還有相當一些的科班出身的雕塑家非常熟練此工藝并多有實踐。第十四章的“小稿放大”所述的方法,國內也極少應用。1997 年,譯者本人赴俄羅斯考察之時在雕塑家的工作室內還親眼目睹。也許國內雕塑家造型能力更熟練一些,不需要依賴像這樣費時費力的放大方法。還有第十二章“室內外裝飾木雕的泥稿制作”所講內容更多是為建筑、家具裝飾所用,與國內雕塑家對此章內容的期盼完全不同。所以,完整閱讀各個章節后,除了可能對雕塑的基礎學習有直接的幫助之外,還可以更好地了解歐洲二十世紀初最后的古典雕塑教學的基本內容,并由此教學的課程設置和基本的知識結構框架,大致可以推斷出十九世紀下半葉古典雕塑工作者所可能承擔的社會工作。而且,原著作者在介紹包括鑄造、翻制、著色的等一系列技術性內容時,沒有像一般純技法的書籍那樣枯燥乏味,而是一邊講解技術,一邊談自己作為一個雕塑家在實踐中的體會和經驗,相信這對學習雕塑的學生會有更多的直接的幫助。
第二部分作者精選經典作品圖片,并逐一詳細分析介紹。有價值的是,作者所選圖片的部分精彩作品并不為國內雕塑界所熟知和關注。另外,對經典作品的解讀也反映出作者的古典審美判斷經驗。在翻譯的語言上,力求尊重原著的語言風格,并參照現國內美術學院雕塑基礎教學的習慣用法和說法,盡力做到從專業角度閱讀,通俗明白。對于原著中個別禮節性稍顯?嗦的敘述,在不改變原著作者意思的前提下略作精簡和提煉。另外,在閱讀的過程中,建議最好是結合插圖幫助理解作者的意思,因為有些技術性內容的文字敘述并不一定比操作過程的圖片來的更直接明了和準確。
最后,感謝廣州美術學院雕塑系高蒙教授、蔣劍韜教授兄長般的指導性建議,讓我靜下心來認真完成翻譯;感謝中國美術學院雕塑系龍翔教授、翟慶喜教授的真誠支持,讓我得以順利完成翻譯;感謝河北美術出版社諸位編輯認真負責的態度,得以本書中譯本順利出版。
原著前言-------原著:阿爾伯特?托費特(英)
近幾年,有不計其數的幾乎所有可以想象到的、關于藝術的各個方面的書籍出版,所以大家可能會有這樣的疑問,就是為什么像我這樣一個專業的雕塑家,選擇走這樣一條艱難的著書立說之路。我了解過,像這么純粹完整的關于塑造和雕刻方面知識的介紹,沒有誰比這做的更專業了。而且在這本書里,盡可能給學生提供這方面有關的、完整的、必要的和實用的細節知識。我盡可能清晰、直接地呈現給學生我多年實踐經驗的成果,告訴他們如何逐步地掌握作為雕塑家應該具備的知識,因為我相信這種經驗對那些真誠而又強烈渴望專業學習有所收獲的學生是大有裨益的。
讀完一本書能否讓一個人成為藝術家,這個問題是取決于是否擁有真正藝術家的天賦。但是,如果在學生事業開始起步的時候,對他的學習研究給予正確的指導,那么就可以克服許多困難,同時避免許多不必要的錯誤和彎路。
不通過艱苦的工作、不經過許多的的挫折是不能在藝術領域取得很好造詣的。所有學習雕塑的人必須懂得在他們探索的開始階段沒有捷徑和坦途。拋棄雜念,全身心投入學習工作。對于那些全身心追求探索、不惜代價克服一切困難的人,我會說:加油!藝無止境,堅定信念,就能成就不朽的作品。成功凝聚著所有的努力結果,作品整體的完美離不開那些的微小的細節。所以就像下面將要指出的那樣,對每一個細節認真完美的追求將帶來最好的效果。
毫無疑問,靈感是給藝術家的最好的禮物,但是如果沒有艱辛的勞作,他的奇思妙想就無從得以表達,靈感依然是沒有用的。對于創作來說,思想是必不可缺少的,但只有通過艱辛的勞動才能把想法表達出來。特別是雕塑家的創作過程中,需要很多體力上的辛苦工作。不管藝術家的天賦多么偉大,表達的松散和粗糙肯定是因為沒有經過最嚴格的訓練,也沒有嚴格遵從明確的規范和規則。盡管這種可能性很小,但是,有時是有可能被從來沒有受過訓練的藝術天才的絕技驚嘆,其他領域也是如此。但是,如果既具備全面扎實的專業基礎技能,又掌握了創作完美作品所需要的全面知識,那么,天才的作品才可能完美無缺。
那些進入大教堂和歷史上著名的修道院的人,會被過去的輝煌記憶和幾個世紀的塵埃激發起神圣感和莊重感,而不會注意到在這些精彩的大廈里最不顯眼的那些最精細的局部。人們因為熱愛工作而工作。那么多優秀的雕塑家,雖然他們的名字都早已淹沒,但是他們精彩的雕塑依然不朽。他們盡其所能通過手工的勞作,讓石頭注入靈魂,產生不朽的贊美和華麗的詩意。
同樣,我也毫不懷疑,這些雕塑家都曾經接受過全面的、嚴格的專業訓練。我不能給學生施加太多的壓力以讓他們能全身心地投入學習,在他們有所收獲、有所成績之前,艱苦的工作會愈來愈多,更會碰到越來越多的失望和失敗。但是,如果學生通過正確的訓練熟悉了繁重的工作之后,就不會再輕易放棄和氣餒,也不會再懷疑他的工作將得到應有的賞識和回報。
我毫無保留地講出我的經歷感受,那就是:“不怕失敗和嘲笑,成功的那一刻能彌補失敗的歲月”。所有的創造性藝術都能給藝術家帶來最極度的快感、愉悅和欣喜,以及完成一件有價值的作品時油然而生的成就感。
即使對那些不把雕塑作為職業的人來說,我也希望我的書對他們有所幫助,不管是作為生活方式的調節還是說閑暇時間的娛樂都可以,“就像太陽讓花兒色彩繽紛,藝術讓生活多姿多彩”,而且,不論是業余愛好或者是專業工作者,沒有一個人會因有藝術的審美和才華而變壞。
目錄
第一部分
第一章·近三十年英格蘭發展簡述 7
第二章·嚴格訓練和教學資源完善的重要性 11
第三章·泥塑基礎技法 15
第四章·胸像塑造 21
第五章·人體塑造 37
第六章·粉碎模翻制 47
第七章·膠模翻制 67
第八章·陶土塑造 75
第九章·浮雕塑造 83
第十章·鑄銅雕塑的泥稿塑造 97
第十一章·材料加工為大理石或其他石材的泥稿塑造 107
第十二章·室內外裝飾木雕的泥稿制作 113
第十三章·石膏著色 117
第十四章·小稿放大 125
第十五章·大理石雕刻 129
第十六章·結語 137
第二部分
經典大師作品概述 141
圖一·古埃及浮雕 149
圖二·古埃及浮雕 151
圖三·埃及男祭司與女祭司 153
圖四·亞述人浮雕 155
圖五·亞述人浮雕 155
圖六·忒休斯 157
圖七 ·伊利索斯 157
圖八·命運三女神 159
圖九·巴特農神廟浮雕 161
圖十·巴特農神廟浮雕 161
圖十一·戴安娜神殿橋墩雕塑 163
圖十二·薩莫色雷斯的勝利女神像 165
圖十三·赫格索陵墓紀念碑 167
圖十四·告別奏鳴曲 169
圖十五·米洛的維納斯 171
圖十六·阿斯克勒庇厄斯 173
圖十七·阿佛洛狄忒鑄銅頭像 175
圖十八·荷馬 177
圖十九·阿佛洛狄忒的軀干 179
圖十二·青年頭像 181
圖二十一·米達斯 183
圖二十二·壁龕的局部 185
圖二十三·圣約翰教會學校的學生頭像 187
圖二十四·帕爾修斯 189
圖二十五·尼古拉.馬基雅維利像 191
圖二十六·陶制胸像 193
圖二十七·壁爐飾面 195
圖二十八·圣母子 197
圖二十九·夫人胸像 199
圖三十 ·青年胸像 201
圖三十一·少女頭像 203
圖三十二·摩西 205
圖三十三·洛倫佐.梅第奇家族禮拜堂 207
圖三十四·洛倫佐.梅第奇家族禮拜堂 209
圖三十五·共和國勝利紀念碑 211
圖三十六·惠靈頓紀念碑 213
專業術語匯編 215
譯者簡介:陳濤,中國美術學院雕塑系副教授、博士,中國美術家協會會員,中國雕塑學會會員。